『百英雄伝』レビュー！ 愛情たっぷりに作り込まれた傑作だが、仲間との出会いがゲームバランスを左右する

『百英雄伝』は「幻想水滸伝」の精神的続編として発売前から高い注目を集めていた。十人十色のファンの期待に応えるのは至難の業だが、その期待への答え方はシンプル。『幻想水滸伝I&II』の作風や雰囲気区を色濃く継承しながら、より高い熱量で真正面から新たな物語をぶつけるというものだった。それはファンゲームとしての特色がとても色濃いことを意味するが、作品の熱さがプレイヤーを引き込む、古典JRPGファンでなくてもオススメしたい作品となっていた。

120人の仲間を基礎とした派手な部分に目が行きがちだが、古典JRPGには単純明瞭すぎる部分や単純作業を強いられる悪い面も確かにある。それはJRPG全般に言えることだが、それを覆す何かがあるのもまたJRPGであり、時には単純作業すら楽しみに変えてくれる。このレビューでは、そういった部分にも目を向けたい。

今回は、PC（Steam）版の発売前のレビュー用バージョンでプレイを行った。そのため、製品版とは異なる部分があるかもしれないので留意してほしい。

『百英雄伝』の魅力は物語の序盤で形作られて、残りの時間で個々の魅力が加熱していく

『百英雄伝』では諸国連合に襲いかかる戦争を描き、3人の主人公たちが関わることになる。90年代の作品をイメージして作られたためなのか、世界観やゲームシステムから、プレイしてすぐに『幻想水滸伝I&II』が頭をよぎった。

今作では3人が主人公。基本的に赤服のノアを中心に物語は動くが、とある時期から主人公を切り替えながらプレイすることもある。主人公が切り替わった際には、ひとつの戦争というテーマを多角的に描くことになり、物語を広く捕らえることができた点は良かった。切り替わりも頻繁に発生するわけではないので、物語で混乱するということもなかった。

3人の主人公。左から、ノア、セイ、メリサ。

3Dの背景にドット絵のキャラクターという『OCTOPATH TRAVELER』に代表されるHD-2Dを彷彿とさせる手法を取り入れるなど、ビジュアルは進化しているが、ゲームジャンルの基礎は古典JRPG。敵を討つために力を付けながら、目的に向かって簡易的なワールドマップを冒険する、JRPGの原点に近いと言える作りだ。今の時代はそのことが個性とも言えるが、本作固有の魅力の設計図のようなものが、物語の序盤で感じることができる。

ドットで描き込まれたキャラクター、ドットテイストも残る背景やCG技術も融合したグラフィックで物語が描かれる。

冒頭では、戦争の悲劇的な側面をドラマチックに描くために、世界観や人間関係を丁寧に描く。個人的にはもう少し細かく描いてほしかったが、あまり細かくしすぎると物語が難しくなるので、いい塩梅とも言えた。個人の重要な戦いや、国や領土間といった大規模な戦争も描かれるが、それらは「一騎打ち」や簡易的なシミュレーション「戦争」などのゲームシステムを交えて演出される。

「戦争」パートもドラマの一部であり、常に何が起こるかわからない。

これらは「幻想水滸伝」における伝統的な要素で、『百英雄伝』でも物語とゲームシステムの絶妙なシンクロにより、魅力を高めているように思う。

一騎打ちは、相手の言葉から次に来る行動を読み取り反撃するコマンドバトルで、プレイヤーを遊ばせながら自然と物語へと引き込んでいく。台詞やコマンドの選択肢が少ないので単調ではあるが、選択の失敗が敗北に繋がる緊張感の高いものとなっている。

コマンドを選べばキャラクターが細やかなアニメーションで動き、火花を散らすつばぜり合いをしながら迫力のある戦闘を繰り広げる。キャラクターの台詞と感情を揺さぶるBGMも合わさることで、主人公の過酷な運命をプレイヤーに強く印象づけるイベントバトルに仕上がるわけだ。冒頭の一騎打ちは、本作のハイライトのひとつだと最初は確信したが、その後に待ち受けていた一騎打ちの数々はさらに熱く叫び声を上げてしまった。

一騎打ちは演出が凝っているものが多く、演出やストーリーがとても熱い。

120人の仲間集めが『百英雄伝』のもうひとつの軸となる

いざ本格的な冒険に出ると、待ち受けているもののひとつが120人の仲間集めだ。メインストーリー上で自動的に仲間になるキャラクターも多いので、メインストーリーとはまったく関係なく探すことができるのは5割ほどだろうか。仲間集めは大変だが、中盤手前頃にダンジョンへも飛べるファストトラベルが解禁されるので、仲間集めもサクサクできるようになる。

ファストトラベルの解禁で、次第にワールドマップをあまり歩かなくなるので少しもったいない気もする。

仲間集めは本作におけるサブクエストのような位置づけだが、最も楽しい要素のひとつだ。キャラクターは剣士や道具屋などの普通のキャラクターから、漫画『遊戯王』に出てきそうな濃いキャラクターまで多種多様。キャラクターとの出会いや会話が楽しく、本編そっちのけでついつい仲間集めに熱中してしまった。

キャラクターのビジュアルに目を向けると、ドット絵ながら躍動感あふれる動きを見せて物語を盛り上げる。たとえちょっとしたイベントだったとしても、令嬢が階段を降りる際には、スカートの両端をちょんつまみ上げながら上品に下っていく。決して派手さはないが、こうした丁寧な作り込みが広い範囲に及んでおり、作品のクオリティを上げている。

イベント時にドットキャラクターはよく動き、CGを組み合わせた大迫力のイベントもある。

物語はボリュームがあり仲間になるキャラクターも多い。そのため、メインストーリーでは、どうしても主要キャラクター以外のキャラクターが空気になりやすい。だが、メインストーリーの要所にて、サブキャラクターにも音声付きで台詞が用意されている。しゃべるキャラクターはランダムでひとりだけとなるが、作り手のキャラクターへの愛情を感じられる作り込みだ。

主要キャラクターとの会話のキャッチボールまでは用意されていないが、ボイス付きで台詞が用意されている。場面にマッチした台詞でしゃべるが、ロードし直すとしゃべるキャラクターが変化することもあったので、かなりのパターンが用意されていそうだ。

キャラクターへの愛情を感じるボイスや、素晴らしいBGMが奏でられるが、サウンドの音量バランスに問題を抱える。

キャラクターへの愛情を感じる作り込みや、素晴らしいサウンドトラックが用意されているだけに惜しいと感じたのが、サウンドの音量バランスが不安定だったことだ。特に問題を感じたのは主人公のノアとメリサのふたりの音声だ。ノアは台詞の頭の音量が小さく、途中から大きくなるというパターンが多々感じられた。それは、感情の起伏からくる音量の変化とは別の話だ。一方のメリサは、地声が小さく感じられ、感情の起伏により音量が小さくなりすぎる場面があった。

スピーカーでプレイする際には、サウンド全体がダイナミックに聞こえるため違和感が最小限ですむ。もしかしたら気づかずに最後までプレイできるかもしれない。だが、音量を敏感に感じ取れるヘッドホンでプレイすると、音量のバランスの悪さがかなりはっきりと聞き取れる。デフォルトの音量バランスだと一部の台詞がBGMや効果音に負けてしまうことがあったので、筆者は次のような少し極端なバランスに調整してプレイした。

BGMを半減、効果音をさらに下げて全体的にちょうど良いバランスに感じた。このバランスは好みやオーディオ環境にも左右される。

狙いは、小さい声を漏らさず拾い上げることだ。そのため、地声が小さい（と感じた）メリサと、声の大きいキャラクターの音量のギャップがヘッドホンだと大きく感じることになった。効果音を下げたのは、一部の音が大きすぎると感じたためなのだが、戦闘開始時を告げる効果音も微妙に音が大きく感じるなど、オプションでは調整しきれないと感じた。

音楽は素晴らしく、物語に合わせて心を豊かにする穏やかな楽曲や、地の底からせり上がってくるような切羽詰まる緊張感のある楽曲が印象的だ。本作は少し難易度が高く、ダンジョン探索で緊張する場面が多かったが、恐怖や緊張感をくすぐってくるBGMが、さらに場面を盛り上げてくれた。それだけに、音量バランスが全体的に聞き取りやすかったら完璧だった。

サウンドは環境に左右されやすい面もあるので、筆者のオーディオ環境も記載しておく。基本的にはSteelSeriesの「Arctis Nova Pro（有線）」や、オーディオ調整ソフト「Sonar」（EQ未使用）などを使用している。もちろん、ソフトのアンインストールや、ヘッドホンの変更・接続先の変更など、可能な限り異なる環境でテストを行ったが、基本的な聞き取りやすさに大きな変化はなかった。

消耗が激しく難易度が若干高めな戦闘バランス

仲間には、大きく分けてふたつの役割が存在する。ひとつは主人公と共に戦う戦闘要員で、もうひとつは拠点となる街を発展させていく開発要員だ。

通常戦闘は6人パーティによるコマンドバトルだ。タイムラインが導入されていて、敵と味方の行動順を把握することができる。タイムラインはシンプルだが、先手を取れる技で攻撃を仕掛けたり、素早いキャラクターにバフを使わせたり、行動の遅いキャラに回復を任せるといった簡単な駆け引きができる。

画像上部に表示されているのがタイムライン。選ぶコマンドによってキャラクターの行動タイミングがズレることもある。

敵単体を攻撃する「こうげき」、「技（攻撃スキル」、「魔法」などを使い分けながら戦う。技はターンごとに1ポイント回復するSPを消費して簡単に使える。戦闘開始時のSPは0～2ポイントで、強力な技ほど多くのSPを消費する。一方で、魔法は即座に使えて強力だが、回復手段の限られるMPを消費する。MPの消費量も多いので、ボス戦でもおいそれと使用することができない。キャラクターが成長する中盤以降はMPにも余裕は出るが、基本的に気楽に使える技を主体にして戦うことになる。

筆者がそうだったのだが、鞄（持ち運べるアイテム数）の拡張方法を発見できずにゲームが進行すると、回復手段が限られて難易度が高くなる。とあるイベントでは、その時点までに蓄えていた上級の回復アイテムも総動員するほどギリギリまで追い詰められたのだが、RPGでこれほどリアルに悲鳴を上げたのは初めてだった（楽しかった）。

鞄に余裕があっても、プレイヤーに緊張感を与える意図を感じる難易度で、そのバランスは絶妙に感じた。単純な油断や、オートバトルで危機に陥ったことも多かったが、限界ギリギリのところで全滅することはなかった。「死にゲー」では死んでリトライを繰り返すが、本作はシステム的に、「限界まで追い詰めながら死なせないゲー」のように思えた。それはイベントでも、普通の探索時でも感じた。上記のイベントで大変な目に遭っていたので対策を常に強固にしていたこともあるが、パーティが壊滅状態に陥っても、なんとかイーブンに戻せる。個人的には好みのバランスだった。

終盤にさしかかると、たった1発の敵の攻撃でパーティが半壊することもあった。よく見ると生き残りの仲間もひとり眠っており、ぱっと見以上にピンチだが、ここまで追い詰められても意外となんとかなる。

個人的にはとても楽しめたので、ゲーム開始時の難易度は極力「ふつう」をオススメする。とはいえ、ゲームの途中で難易度変更ができないので、難しいバランスが苦手なプレイヤーは難易度を落とした方が良さそうだ。

少し難しい面があるものの、パーティの補助要員をうまく活用することで、中盤以降の戦いを楽にすることもできる。パーティに何らかの補助をするのは補助要員の1名のみ。その1名は能力によって、採取のサポートをしたり、入手できるお金を倍増したり、敵にダメージを与えるなどのサポートをしてくれる。戦闘開始時のテンポが悪くなるのが玉に瑕だが、戦闘開始時にランダムでパーティ全体のSPを増やしてくれるサポートキャラクターは有能だった。

SPは、戦闘開始時に1増えるだけで最初から強力な技が使える場合が多いため、短期決戦になる雑魚戦では特にありがたい。

ルーン（レンズ）でキャラクターのカスタマイズ

受けるダメージ量も少し多めで、MPも含めて消耗が結構激しい。そのため、回復はひとりの魔法使いのキャラクターに任せるのではなく、パーティ全体に役割を分散させるといった考えが有効になる。

技と魔法は、「ルーン（レンズ）」をキャラクターが持つスロットに装備させることで使えるようになる。「ルーン」は基本的に「幻想水滸伝」の「紋章」と同じ役割で、その効果やMPの消耗具合も概ね同じなので、シリーズ経験者ならすぐに理解できるはずだ。

たとえば、魔法系のルーンであれば「火」や「水」といった属性ごとに種類があり、キャラクターの能力を強化するパッシブ系のルーンなどもある。つまりルーンは、キャラクターをある程度好きにカスタマイズできる要素と言える。制限はあるものの、ルーンを装備させることで、たとえ戦士のキャラクターでも魔法が使えるようになる。キャラクターの好みだけでパーティーを組める柔軟性をルーンはもたらしてくれるわけだ。

ルーンは、画像左上あたりのメニューのスロットに装備する。右側はルーンをビジュアル化した画像。

オートバトルのAI設定は少々難解

逆にカスタマイズ性の悪さで頭を抱えたのが、オートバトルのAI設定だ。長い冒険なので、すべての戦闘で6人のキャラクターにコマンドで指示するのはかなり大変だ。多くのプレイヤーは雑魚戦でAIによる自動戦闘に頼ることになるだろう。AIは基本的にデフォルトのままで、HPが減った際に回復アイテムを使って補助をしたり、SPが貯まれば技を使って、AIらしく戦う。

だが、特定の魔法系のキャラクターはガンガン魔法を使ってMPを消費するので調整が必要だった。普段は魔法を使わせず、ピンチの時に回復魔法ぐらいは使わせる設定が理想だったが、それが難しくできなかった。筆者の理解不足もあるかもしれないが、何をやってもガンガン魔法を使ってMPが一瞬で枯渇してしまい、結局オートバトルでは魔法を一切使わせない指示に設定して戦わせることにした。

特に頭を悩ませたのがフランチェスカで、普段は通常攻撃をさせたいのだが、カスタマイズしようとすると何を選んでも魔法を使ってしまう。基本行動の意味もすこしわかりづらい。

「戦争」パートはシンプルで遊びやすいがパワープレイになりやすい

シミュレーションのように進行する「戦争」パートでは、個人ではなく複数のキャラクターが集合した軍団単位で戦闘を行う。戦闘要員はここでも大活躍する。戦争は簡易的なシミュレーションになっており、正方形のマスで区切られた戦場で戦うことになる。

主人公をはじめとした主要キャラクターが軍団長に、そのほかのキャラクターが部隊長として集結してひとつの軍団を形成する。こうした軍団と軍団が戦う形で戦争パートが進行する。

個々の部隊長（キャラクター）にスキルが存在し、部隊長を補佐する部隊長補佐が存在するが、それらで部隊の強さを把握するのはかなり難しい。何らかのやりこみをするとき以外は、基本的に各部隊の数値で強さを判断するぐらいで十分だろう。

ひとまず戦争パートではグループ単位で行動すると考えればいい。各部隊長の数値の大きさが強さの目安だ。

部隊長の詳細を見ると、スキルや部隊補佐の有無を確認できる。しかしスキルの違いで部隊の強さの把握は難しいので、やりこみを考えないのであれば基本的に気にしなくても良い。

動かしたい軍団に指示を出して（動かさなくてもかまわない）、「戦闘開始」を選ぶと戦争が開始される。軍団への指示の基本は隣のマスへの移動のみで、移動先に敵の小隊がいたり、敵の小隊と交錯すると自動的に戦闘が発生する。

加えて移動とは別に、即座に効果が発動する「軍事コマンド」があり、軍団にバフをかけたり、敵小隊に一方的な攻撃を行うことができる。

実にシンプルであり、戦場も小さくできることは少ない。あるとすれば、強そうな敵に対して複数の軍団で挑んだり、取り囲むように攻撃を仕掛けることぐらいだ。乱戦時に移動がキャンセルされるなど複雑な要素はあるが、基本は軍団のぶつかり合いだ。

物語が進むと戦場は倍以上の広さになるが、それでも基本的にはシンプル。

そのため、キャラクターの性能に頼るパワープレイになりやすい。個人的には知能戦が好きなので、将棋のような頭脳戦をあまり楽しめなかった点に物足りなさを感じた。だが、キャラクターの性能差によるゲームバランスの緊張感は存在している。油断したらやられるバランスは保たれているし、ストーリーで描かれている戦力差が盤面に用意されているようにも感じられた。

将棋を楽しむのではなく、シミュレーションゲームというシステムとキャラクターの会話やイベントの合わせ技により、大規模な戦争の雰囲気を楽しむようなパートのように感じた。パワープレイになるからこそ、そこに至るまでの仲間集めが戦場での運命に大きな影響を与える。

仲間を集めながらの拠点作りは楽しいが、ツリーシステムがネックに

仲間たちとの出会いを経て、拠点となる街を発展させていくのも本作の重要な要素のひとつだ。関連するミニゲームも豊富に用意されており、ベイゴマ、カードゲーム、レースなどを確認できた。

武器屋や防具屋はもちろんあるが、バフ効果のある料理（アイテム）を作る料理屋や、「幻想水滸伝」で伝統的に用意される温泉（露天風呂）などがある。演出的に省略しただけで構造的には分かれているかもしれないが、今作では見た目上、男湯・女湯が仕切りがなく横並びなのにはちょっと驚いた。

街作りでは、ツリー形式の開発により発展させていくのだが、このツリー形式には少し問題を感じた。

街の開発はツリー形式のパネルで行う。各施設を作るには、施設の素材や開発用の資金（所持金とは別）に加えて、施設に対応する仲間が必要になる。

拠点の城のLvが上がると、城下町に建てられた個々の施設の見た目も豪華になる。

たとえば商業系であれば、最初に母屋（商業店）を作り、その中に道具屋や鑑定屋を順番に作りながら商業店や街全体を発展させていく。自然な流れだと思うが、道具屋や鑑定屋など個々の施設開発には必ずそれに対応する仲間が必要になる（ちなみに母屋は素材と資金のみで作れる）。そのため、必要なキャラクターを仲間にできないと、その先に続く施設の開発が滞ってしまうことがある。

筆者の場合は釣りの施設を作れなかったため、そのあとに開発できるミニゲームに関するレース厩舎などを作ることができなかった。釣りの施設に必要なキャラクターは発見できたが、仲間にするための魚が一向に釣れなかった。その先に待つ開発条件は比較的早期にそろえることができていたので、余計にもどかしかった。

レース厩舎を作る条件は整っているが、ツリー開発が滞っているため作ることができなかった。

指定の魚はおそらく特定の場所で釣れる。各地を転々として100匹近く魚を釣り上げたが、最後まで対象の魚を発見することができなかった。

同様に、アイテムを入れるための鞄の拡大に必要な仲間も終盤になるまで発見できなかった。その影響で、持ち運べるアイテム数に制限がかかったままで、回復アイテムが足りずゲーム難易度に影響を与えることとなった。そのバランスは好みだったので怪我の功名といった具合だが、仲間の場所に関しては占いに関するキャラクターからヒントをもらえる。筆者は、占いをしてくれるキャラクターを仲間にする時期が遅かったため、仲間集めでかなり手こずることになった。

占いのキャラクターを仲間にするための場所や条件は簡単な部類だ。ただ、筆者の運がなかっただけ。

仲間との出会いが運命（ゲームバランス）を左右する。こうした大変さも「幻想水滸伝」からの要素といえ、2周目こそは全キャラクターを仲間にしてやるという、ゲームプレイのモチベーションに繋がる。仲間以外にも装備関連や、料理のレシピ集めなど、収集要素に事欠かない。それらを組み合わせないと仲間にならないキャラクターも存在するかもしれない。

戦闘の難易度もそうだが、こうした少々突き放したかのような難しさがあるのは、昔ほど受け入れられないかもしれない。ただ、物語に行き詰まるような難しさや難解さは皆無。いまどきの遊びやすさやヒントが添えており、ストレスが少ないなかで難しい壁を崩していく作業は、オールドゲーマーの筆者にはシンプルに楽しいひとときだった。

ゲーム全体を通して高く評価したいと感じたのは、メインストーリーだ。一騎打ちはガソリンのように筆者の心を爆発的に燃やす燃料となってくれたし、戦争パートは戦術的な物足りなさはあるが、戦場という雰囲気を視覚的にも楽しませてくれた。それらはBGMが底上げしてくれたおかげもあり、長いゲームプレイの中で、最初から最後まで尻上がりでクリアまで到達できたのも久しぶりだ。戦闘の難しさはプラスに感じる面あるし、音量バランスや街作りで問題点があるものの、クリアしたときの高揚感が問題を吹き飛ばしてくれた。